Synthesizer-appar är bra, men ibland vill du bli fysisk

Innehållsförteckning:

Synthesizer-appar är bra, men ibland vill du bli fysisk
Synthesizer-appar är bra, men ibland vill du bli fysisk
Anonim

Key takeaways

  • Moogs Model D-app, en klon av dess legendariska synt för $4 000, finns för närvarande till försäljning för $6,99.
  • Mjukvarusyntar kan låta lika bra som hårdvara, särskilt digital hårdvara.
  • Musiker älskar verkligen sina rattar.

Image
Image

Den legendariska synthtillverkaren Moogs nyligen återutgivna Model D-synthesizer kostade cirka 4 000 USD. Moog gör också en iPad-appversion av samma enhet, men för 14,99 USD. Så varför bry sig om den (nu avvecklade, återigen) hårdvaran? Det är komplicerat.

Mjukvarusyntar kan lätt låta lika bra som hårdvara som kostar många gånger priset. Och om den hårdvaran också är digital, istället för att förlita sig på analoga kretsar, är skillnaderna förmodligen omöjliga att upptäcka. Och ändå fortsätter musiker att köpa stora syntar, ställa upp dem på ställ i sina studior och släpa med dem till spelningar. Varför?

En del av de applikationer som för närvarande finns tillgängliga på marknaden är jämförbara med, om inte bättre än, hårdvarumotsvarigheten. De är inte bara lättare att transportera (du kan mycket väl använda en app på telefonen var som helst), men de är också betydligt billigare, säger James Dyble från Global Sound Group till Lifewire via e-post.

"Men eftersom musiker och kreatörer är konstnärliga själar är det inget som slår den äkta varan, och vissa musiker tycker att de kan uttrycka sig mer fritt genom att använda hårdvara. Det är ofta psykologiskt och en fråga om personlig preferens."

Hård eller mjuk

Även om du inte har hört talas om MiniMoog Model D har du hört den på en skiva, från Stevie Wonder till Portishead till Dr Dre till The Prodigy och mer. Wired kallade den "den mest kända synthesizern i musikhistorien." Ännu bättre, Moog förvandlade den till en iPad (och iPhone)-app, och det är inte bara en av de bästa iOS-syntharna i allmänhet, utan många tycker att den är lika bra som hårdvaruversionen.

"Jag vet inte vad den hemliga såsen [digital bearbetning] är i Moog Model D-appen, men det är förmodligen den bäst klingande synth jag bokstavligen någonsin hört i mitt liv. Jag vet inte ens bry dig om det låter som hårdvaran, jag bara älskar det för vad det är", sa den elektroniska musikern och synthfansen Williohm till Lifewire via ett forummeddelande.

Image
Image

En av de främsta anledningarna till att musiker ger när de frågas varför de föredrar hårdvara är att den har rattar och knappar. Det betyder att du inte stirrar på en skärm, men det betyder också att du kan lära dig det som vilket annat musikinstrument som helst. Vreden är alltid på samma plats, och du kan bygga "muskelminne", vilket gör det mycket mer flytande att använda.

Men mjuka syntar kan kopplas till utmärkta MIDI-kontroller, vilket ger dem många av fördelarna med fast hårdvara, med de extra fördelarna med mjukvara. Om du använder en plugin i Logic Pro, Ableton Live eller Pro Tools kan du spara dess inställningar tillsammans med projektet. Om du kommer tillbaka till den låten senare behöver du inte damma av hårdvaran och koppla in den, och du kan använda flera versioner av samma plugin samtidigt. Prova det med hårdvara.

Miss the Point

Men hårdvara har fortfarande många fördelar. En är att om den tas om hand fortsätter den att fungera för alltid. Det kräver inga programuppdateringar, dess ljud kommer inte att ändras och det kommer inte att gå sönder om utvecklaren slutar stödja det. Det är också enkelt att bara slå på och spela, istället för att starta och konfigurera din dator före varje session. Och det finns den fysiska aspekten av att använda en dedikerad enhet.

"Men jag har inget intresse av att ta med en bärbar dator och en eller flera kontroller till en livespelning, eller underhålla de projekten och mjukvarans ekosystem för live-grejer", sa musikern DJSpaceP till Lifewire via forummeddelande.

Image
Image

En annan stor dragning för musiker är att hårdvara ofta är mycket mer begränsad i omfattning. En del hårdvara är attraktiv just för att den saknar oändliga alternativ och funktioner. Det har blivit en kliché, men gränser kan skapa kreativitet, antingen för att de låter dig fokusera på det som finns där, eller för att du tvingas kringgå de gränserna och kan sluta med något nytt.

"Hårdvara har i sig fler begränsningar som, enligt min mening (och erfarenhet), föder ett sätt att tänka som resulterar i starkare koncept och, i vissa fall, mer förfinade kärnkvaliteter eftersom det finns "mindre att gömma sig bakom, Så att säga, sa Ess Mattisson, designer av den legendariska Elektron Digitone-synthesizern, till Lifewire via forummeddelande.

I slutändan beror det på preferenser. Knoppar kontra en mus, livslängd kontra bekvämlighet, och så vidare. Det enda som inte nödvändigtvis är annorlunda är dock kvaliteten på ljudet.

Rekommenderad: