50 Fantastiska artister för koncept, animering och spelutveckling

Innehållsförteckning:

50 Fantastiska artister för koncept, animering och spelutveckling
50 Fantastiska artister för koncept, animering och spelutveckling
Anonim

Det finns inte en konstnär i historien som inte hämtat inspiration från de kreativa jättarna som föregick dem. Att exponeras för (och studera) verk av tidigare och samtida konstnärer är ett avgörande steg i varje ung konstnärs tillväxt.

Genom att analysera fantastiska konstverk börjar du bilda dig en uppfattning om vad som fungerar och vad som inte fungerar. Det är ett av de enklaste (och roligaste) sätten att lära sig några av de grundläggande reglerna för komposition, ljussättning och design.

Medan du tittar på vackra bilder kommer det inte att lära dig den tekniska sidan av datorgrafik (CG), men det hjälper dig att få ut det mesta av dina verktyg och programvara.

Image
Image

Industry Legends

Innan vi kommer till killarna som jobbar i CG idag, här är några av ledarna som har hjälpt till att forma underhållningsdesign till vad den är idag:

  • Will Eisner & Jack Kirby - Kanske de viktiga förfäderna till serietidningsgenren.
  • Frank Frazetta - En av de största fantasymålarna genom tiderna. Helt klart den mest kända.
  • Frank, Ollie & The Nine Old Men - De legendariska animatörerna från Disneys guldålder.
  • Jean "Moebius" Giraud – En av de mest fantasifulla visuella hjärnor som någonsin har vandrat på jorden.
  • Syd Mead - Blade Runner & Aliens -vad finns det mer att säga? Åh ja, han är förmodligen den största futuristiska illustratören genom tiderna.
  • Ralph McQuarrie - Mannen som designade Star Wars. Det blir verkligen inte mer legendariskt än så.
  • Stan Winston - Guden för smink och monster.

Konceptdesign/2D-artister

Den här listan speglar ett intresse för miljödesign, men det är ändå värt att utforska om dina egna intressen skiljer sig åt.

  • Adam Adamowicz - Nyligen avlidne Bethesda-konceptartist bakom Skyrim och Fallout 3. Han hade en helt egen stil.
  • Noah Bradley – Miljökonstnär med en talang för dramatisk ljussättning.
  • Ryan Church - Miljö och fordonsdesign.
  • James Clyne - Mekanisk design och miljödesign.
  • Dylan Cole – Ännu en miljöartist i toppskiktet.
  • Thierry “Barontierie” Doizon - Generalist-mycket målande.
  • Cecil Kim - Miljöer.
  • James Paick - Miljödesign.
  • Dave Rapoza – Karaktärsartist med renderingsförmåga direkt med Frazetta själv.
  • Scott Robertson - Industriell design, fordon, mekanik.
  • Andree Wallin - En av våra favoriter. Mest miljöer och mattor.
  • Feng Zhu - Absurt produktiv miljöartist med en cool, lös stil.

3D-artister

Okej, här är huvudevenemanget! Uppenbarligen finns det tusentals professionella 3D-artister där ute, så det är omöjligt att lista ens en bråkdel av de bra. Några av dessa killar är bland de mest kända artisterna i branschen:

  • Alex Alvarez - Creature sculpture, grundare av Gnomon och en av de personer som är direkt ansvarig för den mängd bra online CG-träning vi åtnjuter idag.
  • Allesandro Baldasseroni - Hans verk, "Toon Soldier", är underbart.
  • Pedro Conti - Riktigt fantastiskt stiliserat arbete.
  • Marek Denko - En av fotorealismens regerande gudar.
  • Cesar Dacol Jr - Creature Sculpture.
  • Joseph Drust - Galna ZBrush-grejer med hård yta.
  • Scott Eaton - Klassisk anatomiskulptur, ecorche. Hans anatomistil är förmodligen vår favorit i branschen.
  • Tor Frick - En artist med låg poly-/optimering. Nyligen skapade vågor, skapa en otrolig spelnivå med ett enda 512px texturark.
  • Hanno Hagedorn - Hans arbete för Uncharted 2 är häpnadsväckande.
  • Andrew Hickinbottom - CG pinups i massor!
  • Kevin Johnstone - Extraordinary Gears of War-miljöartist.
  • Ryan Kingslien - Anatomi instruktion.
  • Stefan Morell - Hans industriella miljöer är fantastiska. Dessutom är han en ganska bra texturartist.
  • Mike Nash - Många imponerande bitar med hårda ytor. (NSFW)
  • Neville Page - Konceptskulptur/karaktärdesign (Avatar, Tron, Star Trek).
  • Scott Patton - Konceptskulptur/varelsedesign (Avatar, John Carter). Han och Neville banade i stort sett vägen för ZBrush som ett designverktyg.
  • Victor Hugo Queiroz - En av de bästa tonmodellerna där ute!
  • Wayne Robson – Mudbox- och miljöartist, plugin-skrivare och FXPHD-instruktör.
  • Jonathan Romeo - Riktigt härligt karaktärsarbete.
  • Rebeca Puebla - Stiliserade modeller renderade riktigt realistiskt.
  • Jose Alves de Silva - Också en av de bästa tonmodellerna där ute! (Seriöst, det är omöjligt att välja mellan dessa två killar).
  • Manano Steiner - Hans Richard McDonald-studie från några år sedan är en av våra favorit ZBrush-bitar någonsin.

Traditionella konstnärer/Illustratörer

Och bara för god skull, här är några underbara artister som gillar att göra saker lite mer traditionellt:

  • Max Bertolini - Fantasyillustration, väldigt mycket i Franzettas stil.
  • John Brown - Maquette-skulptur.
  • James Gurney - Fantasy Illustration, Creator of Dinotopia, och författare till två mycket bra konstböcker.
  • Stephen Hickman - Fantasy & Sci-fi Illustration.
  • John Howe - Se ovan (Ringens Herre).
  • Alan Lee - Fantasyillustration, nyckeldesignern Sagan om Ringen.
  • Richard MacDonald - Underbar, underbar klassisk skulptur.
  • Jean Baptiste Monge - Underlig fantasyillustration.
  • Jordu Schell - Traditionell maquetteskulptur/sinne-blowing.

Rekommenderad: